Gwen Stefani tem sido sempre uma grande artista como vocalista para o grupo de rock/reggae No Doubt, que fez bastante sucesso nos anos 90 com os hits "Don't Speak" e "Just A Girl", mas que depois do último álbum "Rock Steady" lançado em 2001, a banda decidiu-se separar durante um tempo e o pequeno projeto da moça tornou-se seu primeiro álbum solo.
O álbum Love. Angel. Music. Baby (ou simplesmente L.A.M.B) também é único e diferente do trabalho do No Doubt, por apresentar um som diferente das músicas de antes, sendo um new wave mais pop e um álbum inspirado em uma variedade de outros gêneros sendo incorporados. Mas era isso realmente, um ótimo álbum solo, ou foram pessoas realmente só amando este disco solo porque amavam No Doubt?
Lançamento: 22 de novembro de 2004
Gravadora: Interscope Records
Duração: 48:27 min.
Gênero: Pop, dance, rock, eletrônico e R&B
Capa original:
1. What You Waiting For?: Faixa de abertura e primeiro single do álbum, co-escrito por Linda Perry. A canção é uma música New Wave, que encontra a cantora abordando liricamente seu nervosismo sobre começar uma carreira solo longe do No Doubt, e o fato de que algumas cantoras só duram certo tempo na indústria da música. No entanto, o cerne da canção é essa construção de confiança, com a afirmação de mal-humorada do coro, dando a música um pouco de sacudida e incutir esse sentimento de apenas ir para ele em ambos. A performance vocal é realmente poderosa e suave em ambos que criam esses intervalos dentro da música para criar diferentes personalidades, como Gwen cantando em uma gama maior expressando nervosismo, e em seguida, tornando-se confiante em sua personalidade ao cantar em uma faixa mais baixa. A produção da trilha também cria ainda mais essa sensação de tanto nervosismo como confiança, com a canção começando com esta melodia de piano, que atua como uma homenagem a seus dias com No Doubt, antes das batidas fortes de guitarras e baterias que entram em ação para dar-nos um som que comanda a atenção e funciona muito bem em elevar o conteúdo lírico e fazer as palavras mais impactantes. Uma das minhas faixas prediletas!
2. Rich Girl (featuring Eve): Um remake da canção de Louchie Lou & Michie One de mesmo nome, Rich Girl é uma canção pop e dancehall que possui uma parceria com a rapper Eve, mais uma vez, depois que os dois produziu o hit single "Let Me Blow Ya Mind" por volta de 2001. A canção começa com um "na na na" introdução antes de bater com o refrão cativante onde Stefani canta de como as coisas seriam se ela fosse uma menina rica. A performance vocal tem um tom leve e despreocupado que é ajudado pelo uso de camadas vocais, e assim a canção funciona da mesma forma que através de sua voz, Gwen Stefani faz a letra da música se destacar ainda mais, como se pudesse imaginar que ela é uma "Rich Girl" de verdade. Eve ainda oferece uma seção de rap mal-humorado que estabelece ainda mais a essência dela e Gwen sendo meninas ricas.
3. Hollaback Girl: Terceiro single e faixa do álbum, Hollaback Girl é um hip hop e música dance que encontra mais uma vez uma mal-humorada Stefani simplesmente nos dizendo que ela não é uma garota prostituta. A canção chama as pessoas para colocar etiquetas no cantor, e por isso ela está forte e acaba sendo o topo no final. A canção tem uma borda feroz que tem essa qualidade quase inspiradora, enquanto a torcida como o som da pista faz com que a música tenha uma melodia muito cativante. A música não mostra necessariamente sua voz da melhor maneira, mas ela nos dá um vocal que é poderoso simplesmente em termos de atitude, e por isso funciona bem em agarrar e manter sua atenção. Com batidas mínimas produzidas por uma bateria, o som da pista é forte, mas simples como um todo, é uma faixa pop que pode ser usado muito bem, se você quer se sentir bem consigo mesmo.
4. Cool: Uma colaboração com o escritor e produtor Dallas Austin, Cool foi supostamente inspirado e criado nos anos de 2001 da banda No Doubt, mas não foi concluída até Austin chegar à Stefani para ajudá-la a terminar a canção. Refletindo sua antiga relação com o baixista de sua banda, Tony Kanal, a faixa apresenta liricamente uma amizade amigável entre ex-amantes, com a linha final do refrão destacada para a evolução do relacionamento. Apresenta uma performance vocal um pouco melancólica, porém Austin traz um grande som para a música com uma mistura de guitarra, bateria e sintetizadores que já cria um som bonito e acaba-se sentindo um pouco em 1980, que funciona muito bem em agir como uma boa base para fazer as letras mais potentes da canção.
5. Bubble Pop Electric (featuring Johnny Vulture): Com o pseudônimo do rapper André 3000, Bubble Pop Electric é um electro pop que liga esse ritmo electro e encontra Gwen de uma forma bastante sensual. A letra da música é divertida e maliciosa de uma forma legal, como o cantor e rapper fala de fazer sexo em um carro em movimento, usando um monte de metáforas e nos dá uma luz atrevida que é bem cativante. Stefani nos traz uma performance vocal que já tem uma energia feminina, enquanto André 3000 simplesmente age como o cara que seduz a menina e tem relações sexuais com ela.
6. Luxurious: Quinto e último single internacional do álbum (e também minha faixa preferida) Luxurious é uma colaboração de Gwen com companheiro de banda Tony Kanal. A canção liricamente tem uma vibração semelhante ao de Rich Girl, mas desta vez as riquezas estão focados na ideia de estar-se apaixonado, com a cantora usando um conjunto de metáforas para expressar o quão grande ela está apaixonada, e ela também expressa a forma como a paixão entre ela e seu parceiro está continuamente aumentando. A música começa com (acredite ou não) seu marido falando em francês, e toda a música só realmente mantém a sua atenção com o pop que mostra Gwen colocando-se em um tipo diferente de pessoa. Os teclados e sintetizadores se misturam muito bem fazendo uma música lenta que você pode ouvir e pensar apenas no seu parceiro. A canção também a encontra dando-nos um vocal suave e sensual que transmite ainda mais essa sensação de "luxo".
7. Harajuku Girls: Uma canção pop que mescla algumas influências asiáticas, essa música é um pouco mais estranha, onde a cantora fala de sair com suas Harajuku Girls e como existem grandes fãs pelo redor do mundo. As Harajuku Girls são um grupo de meninas asiáticas que vivenciam todo o álbum nos shows, entrevistas, clipes e personalidades de Gwen como um artista pop solo assim mostra o quão grandes e importantes elas são para sua vida musical. No entanto, a música se torna um pouco bizarra demais depois de um tempo com os vocais leves e simples de uma forma que parece legal no começo, mas depois começa a parecer que ela é apenas obcecada por essas meninas. A produção pop suave com as batidas electro asiáticas e outros elementos, tais como cordas de piano, dão à música este tom vibrante, mas que para mim, é chata e não muito agradável.
8. Crash: Outra colaboração surpresa com os cantores da banda No Doubt, Tony Kanal, Crash é uma canção novamente electro divertididíssima, que tem um pouco de sabor hip hop e reggae como nas canções do álbum "Tragic Kingdom" de sua banda. A canção é sobre a cantora esperar por um cara para bater, tendo uma qualidade de duplo sentido legal mesmo sendo, digamos de bobagem. Diversão pura e simples são os conteúdos da oitava música.
9. The Real Thing: É uma música baseada em synth pop que tem um pouco de baladinha dos anos 80 misturados. A mensagem da música é doce e simples como a cantora diz: Essa pessoa é o que ela quer e escolhe na vida, porque ela o ama, e saiba que esta é a coisa real. A mensagem (apesar de clichê) continua sendo doce e Gwen nos dá uma linda performance feita em camadas para dar a música esta maior profundidade e adicionar a textura doce das baladas. Não se acrescenta tanto no álbum, mas é uma boa canção.
10. Serious: Outra canção que a loira se sente influenciada pela música do passado, desta vez com um toque de Madonna 1990 sobre isso. A canção leva um tempo para realmente começar, mas a intro de cerca de um minuto fica comandando antes das letras começarem, onde Stefani pede a seu namorado que leve as coisas mais a sério como seus sentimentos, pois as delas são verdadeiramente fortes e Serious. A música tem esse tom dramático que é trazido para fora poderosamente através da mistura de funk (sim... isso que você leu) e batidas dançantes com algumas notas de instrumentos diferenciados que eu infelizmente não sei detalhá-los para a resenha, mas com estilo vocal característico e peculiar que só Gwen Stefani nos mostra.
- Baby, I'm worried about my mental state Don't know if I'll recuperate Think it's serious, gone from bad to worse And I'm in trouble
11. Danger Zone: Outra música predileta, mesmo não acrescentando muito. Sendo amplamente interpretada como fato de que ela descobriu que o marido tinha um filho ilegítimo, mas realmente está sendo escrito antes da descoberta, Danger Zone é um outro número de pop, mas desta vez as coisas levam mais de uma vez, electro rock, e o cantora nos lembra da maior forma as raízes do No Doubt. A música tem um tom lírico poderoso e bem estruturado como dizer ao seu amado de como eles estão nessa zona de perigo, porque ele não foi totalmente honesto, e agora ela está duvidosa de onde as coisas vão. Os sintetizadores brilhantes e fortes guitarras dão a música um som poderoso que você pode dançar ou simplesmente ouvir e tomar o instrumental, enquanto Stefani dá-nos um vocal simples que mostra emoção contida, mas é frágil o suficiente para dar ao ouvinte alguma emoção para se tornar uma música super robótica.
12. Long Way To Go (feat. Andre 3000): A mensagem da última canção do álbum é positiva, mas, para mim, fica um pouco excessivo e chato em alguns aspectos, como existe um drama poderoso sobre a música que tornam as coisas um pouco desconfortáveis.
Love. Angel. Music. Baby foi sim um grande álbum de estúdio de estréia da musa Gwen Stefani, porque não tenta recriar a música do No Doubt bem diferente, mas a colocou em uma pista musical diferente cheio de ritmos mal-humorados e ganchos pop impressionantes. O álbum é muito consistente, e é forte na maneira que existem muitos hits em potencial, mesmo apresentando seis singles e não todos bem sucedidos como o single Hollaback Girl. No Doubt é e sempre será um grupo incrível, mas se eles algum dia se separarem para sempre, Stefani deve sentar-se confortavelmente sabendo de que ela pode muito bem ter uma grande carreira solo.
