Após uma pausa de mais de dez anos No Doubt voltou com seu sexto álbum de estúdio em 2012, Push and Shove que combinou seu reggae e pop rock com sensibilidades modernas e contos líricos de amor e desgosto. O álbum foi altamente antecipado, mas o sucesso talvez não tão comercial como os antigos, poderia sugerir. No entanto, ao ouvir este disco, eu me pergunto se este é um álbum ruim pras pessoas (coisa que pra mim não é) e é por isso que elas não o compravam, ou é realmente um bom registro mesmo com poucas vendas, que mostra como a banda pode realmente cimentar o seu lugar em ambos o mundo pop de hoje e da estratosfera musical atemporal.
Lançamento: 21 de setembro de 2012
Gravadora: Interscope Records
Duração: 51:49
Gênero: Reggae pop; pop rock
Capa original:
1. Settle Down: Primeiro lead-single do álbum, que para surpresa da banda, foi nomeada a música do verão na Austrália em 2012. Este reggae produzido com tambores surdos começa de uma maneira em ambiente com estilo oriental e bate antes das batidas e barulhos do reggae. Começa com a vocalista Gwen Stefani que declara de uma forma distorcida de que "está bem". A canção tem um som muito No Doubt 2000 com graves e batidas de ska cinéticas que fazem para a música se tornar realmente dançante. Peculiar tom natural da loira vocal funciona bem com a produção e faz com que as letras da faixa fiquem realmente pop. E também encontramos a banda falando sobre ter que se ajustar a uma nova situação e como é difícil, mas eles vão estar nesse novo mundo mesmo sendo difícil. É uma mensagem que irá ressoar com algumas pessoas, e o gancho da pista é um assunto cativante e real. A única coisa chata sobre a canção é a maneira que a pista é prolongada com as batidas leves e pequenos momentos de vocal sobre quatro minutos e 40 segundos para a música, criando numa de 6 minutos o que ele só faz a trilha ficar irritantemente longa e não dá o efeito poderoso que teria sido dançante do começo ao fim.
2. Looking Hot: Como podemos dizer? É uma deliciosa fatia de pop forte da banda que, para mim, pelo menos, mostra como eles definitivamente podem dar às crianças de hoje, uma corrida para seu dinheiro. A canção tem elementos de mais uma vez o viciante reggae-pop que melhoram a sua pista e os vocais são fortes, tendo um tipo suave e melodioso de qualidade que nos fazem realmente acreditar nas idéias por trás dela. E liricamente encontramos Stefani cantando em uma língua na maneira de explicar pra sociedade como ser uma mulher à frente de quarenta anos, como já tem. "Do you think i'm looking hot?"
3. One More Summer: Esta faixa poderosa, mostra a banda entrando em um tom sombrio, com Stefani falando de um relacionamento que é um pouco mais volátil e tem essa vantagem repetitiva, mas ela só que "mais um verão", porque a conexão entre ela e seu homem nessa estação do ano é realmente poderosa. Vocalmente, ela traz um sentimento de paixão na pista, com o alto-chave do coro dando um tom apaixonado. A banda definitivamente mostra como eles podem rolar com os tempos juntos em termos de este acompanhar toda a produção, com o seu baixo batendo, poderosas batidas de dança, soando riffs de guitarra e um refrão que é soberbamente cativante e só chama para ser cantada junta.
4. Push And Shove: Modéstia a parte, a minha música preferida do álbum e (acredito que seja) a música que mais ouvi em 2012. Ao que Gwen se refere ao baixista da banda Tony Kanal como seu "Bohemian Rapshody", isso definitivamente tem que ser a melhor faixa do disco. Isso é porque ele é tão esquizofrênico e enérgico como Rapshody. A quarta faixa é completamente poderosa em termos de mudança do No Doubt, que está incluída em uma variedade de gêneros, com as batidas do reggae, pop dos anos 90 e chorus emocional. O som completo tem muita força, mas vocalmente Stefani também é muito poderosa e se destaca mais, com os versos de ritmo rápido e no refrão, tudo se mistura com trechos lentos e bem energizantes.
5. Easy: Este registro começa de uma forma forte em termos da forma como concentra-se nas batidas de ritmo rápido mas leves, com vocais continuamente distorcidos que Stefani canta. No entanto, como Easy começa realmente com um som dramático, se transforma em um poderoso som pop rock que constrói bem em um coro poderoso que gira em torno de um gancho simples. A pista é toda sobre como Stefani está indo só para ter calma nessa relação e não trabalhar tão duro porque ela provavelmente só irá mexer-se. Os vocais são agradáveis e a pista realmente fica bem em termos dessa mensagem, com o tipo de ponte rap ser uma mudança sonora agradável de ritmo que significa o refrão final ser realmente forte.
6. Gravity: Assim como a gravidade é uma das forças mais estáveis do mundo, aqui encontramos Gwen cantando sobre como ela e seu amado tem um grande relacionamento que é tão forte, porque é uma tal força, metaforicamente a gravidade. O gancho é forte e o início do refrão abre bem a música, mesmo que a ideia dela saia um pouco clichê. Na voz, Gwen traz um tom eufórico, mas não é necessariamente tão forte como ela era nos outros números. No entanto, Gravity tem uma espécie de "euro som pop" que é intrigante e faz um acabamento forte.
7. Undercover: Esta faixa pop carregada de guitarras e baterias é tudo mais uma vez sobre o relacionamento de Gwen e seu homem, e ela se sente como se fosse uma espécie de mistério que ela tem de descobrir, mas ela está com medo de fazer porque ela não gosta da ideia de o cara estar escondendo algo. A música toca bem liricamente com o conceito de que alguém em um relacionamento que é um pouco guardado, e quando confrontadas com o forte som pop rock, o tom de voz natural da vocalista faz com que a mensagem da pista pareça realmente incrível.
8. Undone: Undone é um número poderosamente assombroso que mostra a banda indo para um ajuste mais baixo ritmo e é numa baladinha que Stefani mostra entrando em um modo mais vulnerável vocalmente. A pista é toda sobre o desenrolar de um relacionamento e como Stefani não se sente bem com a forma de como as coisas estão indo e só precisa de seu homem para colocá-la de volta. A pista é boa na medida em que oferece um pouco mais diferenciado contra as configurações mais pop, reggae, elétricas das faixas anteriores, mas sonoramente é a faixa que menos gosto.
9. Sparkle: Com uma abertura repetitiva, forte e até com trombetas, Sparkle deixa claro que sua mensagem é potente, mas soando apaixonado. Esta faixa mostra como foi transferida para outro som diferente. Os tons de guitarra elétrica que pode ser ouvidas de forma destacada nos versos cria um caso intrigante, e embora a ideia das relações sempre serem as mesmas (e clichês), a vibe groovy da música e uma boa suavidade do vocal contribui para uma música agradável de se ouvir.
10. Heaven: Este é um outro número sonoramente variante, com palmas e batidas de sintetizador, mas ainda mantém com o tom de base pop rock/reggae. Sua letra é uma das que mais uma vez podem ser nomeadas como clichês para uma banda tão veterana e divertida como No Doubt, e é tudo sobre Stefani cantando sobre como um cara é tão bom pra ela e é o seu céu. Uma faixa tapa buraco que não se acrescenta muito em Push and Shove, infelizmente.
11. Dreaming the Same Dream: A última faixa abre com uma pergunta poderosa: "quem te ensinou a amar assim?" e apresenta alguns sintetizadores que soam bastante com um ambiente fresco. A música significa que o álbum termina em um pouco mais de um nível elevado e com as letras sendo menos claras. Os vocais são ótimos para dar um tom de sonho para a faixa, mas embora o som pop rock seja familiar, não funciona bem com o tom dela e por isso não é tão agradável quanto poderia ser.
No início de 2012, eles anunciaram que tinham se reunido e estavam em estúdio trabalhando em um novo álbum. Naturalmente, esta notícia foi recebida com surpresa agradável e entusiasmo pelos fãs de música em todo lugar. O primeiro single espirituoso e refrescante, "Settle Down" foi logo liberado e a emoção estava em pleno andamento. Passando para setembro, o muito aguardado álbum foi antecipado e finalmente atingiu arquibancadas. Na trajetória do Push and Shove, sei que tudo foi completamente corrido e não obteve estruturas para pôr em controle a divulgação do álbum. Após o videoclipe de "Looking Hot" ser lançado e uma semana depois, ser denunciado pela própria empresa Youtube por ato preconceituoso com indígenas, a banda decidiu se desfazer, não possuiu divulgação, nem turnê, e só recentemente foi dito que iria retornar em 2015. Mas não nos importamos! Como esperado, No Doubt, junto com a sua atitude divertida, carinhosa e carismática, volta a reafirmar-se como a vanguarda inovadora de pioneiros do pós-punk que sempre serei um grande fã!
